Zbulimi i një vepre të panjohur më parë nga Ralph Vaughan Williams ka tërhequr vëmendjen e botës së muzikës këtë javë.
Jo domosdoshmërisht ka tronditur gjithë globin, por pa dyshim është një histori interesante. Në një kuti në arkivat e “Morley College” në Londër, Elaine Andrews gjeti një këngë të panjohur të kompozitorit britanik. Vepra, e titulluar “Before the Mirror”, bazohet në një poezi të Swinburne, e cila vetë ishte frymëzuar nga një pikturë e Whistler-it.
E dëgjuar në emisionin “PM” të Radio 4, kënga zbulon një muzikë me guxim tonal dhe paqartësi shprehëse, të shkruar pak pasi Vaughan Williams u martua me Adeline Fisher në vitin 1897. Edhe dorëshkrimi, me korrigjimet dhe fshirjet e tij, ofron një vështrim të rrallë në procesin krijues të kompozitorit.
Megjithatë, një këngë e vetme është vetëm një grimcë krahasuar me pasuritë muzikore që mund të jenë ende të fshehura në biblioteka, arkiva apo papafingo në mbarë botën. Një nga zbulimet më të rëndësishme muzikore të të gjitha kohërave ndodhi në vitin 2009, kur në një shtëpi të braktisur në St Anne, Illinois, dikur shtëpia verore e kompozitores Florence Price, u gjet një arkiv i madh dorëshkrimesh. Mes tyre ishin dy koncerte për violinë, Simfonia e Katërt dhe dhjetëra vepra të tjera.

Ky zbulim nuk solli vetëm muzikë të mrekullueshme në dritë, por ekspozoi edhe përparësitë dhe paragjykimet e historisë së muzikës. Dorëshkrime të panjohura të kompozitorëve më të famshëm, si një faqe e Mozartit, një ushtrim i Beethovenit apo një skicë e Haydnit, zbulohen shpesh sepse studiuesit dinë ku të kërkojnë dhe kanë hulumtuar për shekuj çdo gjurmë të jetës së tyre. Por kjo nuk ka ndodhur në të njëjtën mënyrë për Price dhe për shumë kompozitorë të tjerë të lënë në periferi të muzikologjisë. Veprat e tyre konsiderohen “të humbura” shpesh jo sepse janë zhdukur përgjithmonë, por sepse askush nuk i ka kërkuar seriozisht.
Pikërisht për këtë arsye, disa nga boshllëqet më të mëdha në historinë e muzikës lidhen me kompozitore gra. Janë vepra që dihet se janë shkruar dhe janë interpretuar gjatë jetës së autoreve, por që sot përmenden në biografi si “të humbura”. Francesca Caccini shkroi më shumë se 13 vepra skenike në Italinë e shekullit XVII, por sot mbijeton vetëm njëra prej tyre, “La Liberazione di Ruggiero”.

Është një vepër ku rolet gjinore përmbysen dhe personazhet femra janë ato që shpëtojnë burrat. Operat e tjera të Caccini-t mund të jenë ende “të humbura”, por pyetja është: a janë kërkuar ato me të njëjtën këmbëngulje si një faqe e Bruckner-it apo një letër e Mahler-it? Shpresa e historisë së muzikës është që ky korpus i rëndësishëm për operën e hershme italiane të zbulohet një ditë në ndonjë papafingo apo në ndonjë arkiv të pluhurosur.
E njëjta gjë vlen edhe për të paktën tri opera të plota të Joseph Bologne, një figurë e jashtëzakonshme e Francës së shekullit XVIII: kompozitor, violinist, drejtues orkestre, mjeshtër shpate dhe ushtarak. Ai u bë kolonel në të vetmin regjiment me ushtarë me ngjyrë gjatë Revolucionit Francez.
Megjithatë, trashëgimia e Bologne u dëmtua nga paragjykimet e një kulture që riktheu skllavërinë dhe që, pas vdekjes së tij në vitin 1799, e fshiu kontributin e tij si në revolucion, ashtu edhe në jetën muzikore. Tani që vepra e tij po gjen më në fund vendin që meriton, duhet të ketë përpjekje të reja për të rikuperuar këto opera jetike nga harresa ku nuk duhej të kishin përfunduar kurrë.
Fatmirësisht, ka edhe përjashtime shpresëdhënëse. Në vitin 2022, Laurie Stras zbuloi në Shën Petersburg pjesë vokale të madrigalëve me pesë zëra të kompozitores së shekullit XVI, Maddalena Casulana. Por edhe për të, si për Élisabeth Jacquet de La Guerre, Barbara Strozzi, Maria Theresia von Paradis dhe shumë të tjera, mbetet ende shumë për t’u gjetur.
Sigurisht, ka edhe muzikë të humbur mungesa e së cilës dihet prej shekujsh dhe për të cilën mund vetëm të ëndërrojmë. Mes tyre janë “St Mark Passion” e Bach-ut dhe shumë nga kantatat e tij, “Arianna” e Monteverdi-t dhe vepra të tjera skenike, dhjetëra kuartete e sonata që Brahms i hodhi poshtë si të padenja, si dhe Simfonia e Tetë e Sibelius-it, e cila me shumë gjasë u dogj nga vetë kompozitori.

Ndërkohë, Royal Scottish National Orchestra ka njoftuar se dirigjentja lituaneze Giedrė Šlekytė do të jetë drejtoresha e ardhshme muzikore e orkestrës, duke pasuar Thomas Søndergård nga sezoni i vitit 2027. Emërimi vjen pas vetëm dy bashkëpunimeve: një jave të vlerësuar me Simfoninë e Parë të Mahler-it dhe një sesioni regjistrimi. Megjithatë, sipas drejtuesit ekzekutiv të RSNO-së, Alistair Mackie, idetë muzikore të Šlekytė-s dhe mënyra se si ajo punon me muzikantët folën vetë.
Šlekytė ka dirigjuar në Operën Shtetërore të Vjenës, ka udhëhequr “Hansel und Gretel” të Humperdinck në Covent Garden dhe ka realizuar një cikël të plotë Brahms me Staatskapelle Berlin në Toronto. Programet e saj përfshijnë një repertor të gjerë, nga Hannah Eisendle dhe Berlioz në Dallas, te Martinů në Amsterdam, një larmi që RSNO pritet ta vazhdojë.
Emërimi i saj është gjithashtu domethënës për një arsye tjetër: ajo bëhet, çuditërisht, e vetmja dirigente grua që drejton ose është planifikuar të drejtojë një orkestër të madhe në Mbretërinë e Bashkuar. Para saj, një nga rastet më të rëndësishme ishte bashkëkombësja Mirga Gražinytė-Tyla, e cila pati një mandat transformues në krye të City of Birmingham Symphony Orchestra. /GazetaExpress/
Fluturime nga Düsseldorfi për në Prishtinë dhe anasjelltas me çmime shumë të volitshme Reisebüro Prishtina ofron sherbime të sigurta,...