A mund Bluey të shpëtojë muzikën klasike?

Arte

Gazeta Express

25/03/2026 21:30

Në animacionin jashtëzakonisht të njohur për fëmijë, kompozitori Joff Bush përdor dhe riorganizon meloditë klasike në mënyra të zgjuara – pa i përdorur kurrë për qeshje të lehta. Ndërkohë, Wigmore Hall po kupton trendin.

Muzika klasike shpesh përballet me sfida për relevancë dhe ndikim: eksperimentime të lodhura me formate apo tituj sensacionalistë që synojnë klikime. Por çfarë nëse zgjidhja – një përgjigje e gëzuar, krijuese dhe pozitive – është para syve tanë, me sy të mëdhenj e të shndritshëm?

Kjo mund të ndodhë në formën e një qenushi blu të llojit heeler. Bëhet fjalë për Bluey, serialin australian për fëmijë të të gjitha moshave. Shifrat janë befasuese: vitin e kaluar ishte emisioni më i transmetuar në SHBA, me mbi 45 miliard minuta të ndjekura, dhe më shumë se një miliard transmetime në mbarë botën për albumet dhe kolonat zanore të Bluey, të shkruara nga Bush, i cili ka kompozuar muzikën për të gjitha 154 episodet deri tani.

Falë tij, “muzika e Bluey” është një nga konceptet më të pasura dhe gjithëpërfshirëse në muzikë. Bush përdor çdo zhanër – nga synth-pop tek heavy metal dhe klasike – për të dramatizuar aventurat e Bluey, Bingos, Mamës dhe Babait, pa e përdorur kurrë muzikën klasike për lidhje të lehta stereotipike.

Ky është veçanërisht rasti me përdorimin e muzikës klasike. Holst-i me Jupiter nga The Planets shoqëron episodin Sleepytime, ndërsa Bingo bën udhëtimin e saj kozmik drejt gjumit, përmes “sistemeve diellore” të lodrave, babait dhe motrës së saj, duke përfunduar në “diellin” e dashurisë së nënës. Mozart-i me Rondo alla Turca përdoret në episodin e parë, Magic Xylophone, duke sinjalizuar qartësisht qëllimin e Bush dhe ekipit të Bluey për të prezantuar muzikën klasike tek miliarda dëgjues.

Brilant është fakti që Bush nuk e imponon muzikën klasike si një “brokoli” në dietën e fëmijëve. Ai gjen meloditë e duhura për situatat dramatike, i manipulon, i riorganizon dhe i përshtat për botën e Bluey.

Kjo do të thotë se asnjëherë nuk përdoret muzika klasike për të qeshur me pretencën elitiste apo për të forcuar stereotipe. Për dallim nga çizmet klasike të Bugs Bunny dhe Tom & Jerry, ku Carl Stalling dhe Scott Bradley parodizonin muzikën klasike, këtu muzika shërben historisë dhe emocioneve.

Albumi i ri Up Here, që del këtë të premte, nis me një poeme orkestrale tre e gjysmë minutëshe mbi temën e Bluey, si një Udhëzues për të Rinj për Orkestrën për vitin 2026. Ai fillon me riff-in e bassunit nga The Rite of Spring i Stravinsky-t, prezanton instrumentet e violinave, drurit, perkusionit dhe bakrit, duke përdorur citate nga Mozart, Vivaldi, Bach, Gershwin, përpara se “të gjithë!” të luajnë temën e Bluey. Rezultati është tejet i zgjuar, argëtues dhe i gëzuar.

Pra, në thelb, gjithçka do të shkojë mirë. Nëse fëmijët dhe familjet do të vazhdojnë të shikojnë Bluey, ata do të dëgjojnë muzikë klasike në mënyrë argëtuese dhe të thellë më shumë se pothuajse çdo brez tjetër.

Këngë për dashuri, humbje dhe mall

Wigmore Hall sot njofton sezonin 2026/27 dhe një ndryshim të madh: nga shtatori, gjatë performancave do të shfaqen përkthime të “Lieder-it gjerman, chanson-it francez dhe repertorit koral”. Një hap i mirë për t’i bërë këto këngë të dashurisë, humbjes dhe mallit më të aksesueshme për të gjithë, pavarësisht gjuhës.

Bluey dhe muzika e tij mund ta bëjnë të klasiken tërheqëse, argëtuese dhe të qasshme për një audiencë globale. /GazetaExpress/